Ficção

A minissérie Som e Fúria abordou uma realidade existente nas companhias de teatro, mostrou os bastidores de duas companhias de teatro. Uma, bem sucedida, dirigida por Oliveira (Pedro Paulo Rangel), na qual atua Elen (André Beltrão), e a outra falida, dirigida por Dante (Felipe Camargo). Oliveira falece no inicio da trama e seu espírito volta para atormentar Dante.

No passado, Dante, Oliveira e Elen, eram amigos e faziam parte de uma companhia de teatro. Durante uma apresentação de Hamlet, em que Dante fazia o protagonista da obra, ele sofre um colapso e foge, desaparecendo. Isso acabou mudando a vida dos três. Sete anos depois eles se vêem frente a frente de novo nas duas companhias, e os problemas que tinham ficado no passado, voltam.

Com ironia e bom humor, Som e Fúria mostrou o dia-a-dia das companhias, em que as questões pessoais e profissionais entrarão em conflito, criando tramas e dramas entre atores, diretores e patrocinadores das mesmas.

O elenco contou com Dan Stulbach, Daniel Oliveira, Regina Casé, Genro Camilo, Rodrigo Santoro, Maria Flor, Chris Couto, Débora Falabella e Paulo Betti e os novatos Cecilia Homem de Melo, Antônio Fragoso, Ique Gomez e Nico Nicolaiewsky, Maria Helena Chiara, Liana Naomi e Juliano Cazarré.

A minissérie foi uma co-produção da Globo  em parceria com a produtora independente O2 Filmes, e foi uma adaptação da série canadense Slings and Arrows, que retratou os bastidores de uma companhia de teatro que interpreta obras de Shakespeare. Som e fúria estreou no dia 7 de julho de 2009, e seu último capítulo foi ao ar no dia 24 de julho de 2009, foi exibida de terça à sexta-feira, sempre na faixa de horário entre 22h e 0h.

A minissérie foi dirigida por Fernando Meirelles. Gisele Barroco, Toniko Mello, Fabrizia Pinto e Rodrigo Meirelles.

                                         (Créditos iniciais do 1º episódio)

 

Por: Makcion Müller

Fonte: Wikipédia
Fonte do vídeo: You Tube

Grupo de Teatro Janela

                                                                                                                                       (Foto: Raiane Calistrato)

O grupo de teatro Janela está em cartaz com o espetáculo “Volta ao ponto. Um experimento”, o grupo foi formado em 2009. Trabalham com a direção coletiva, todos têm um espaço para propor uma pesquisa e uma dramaturgia, sendo desenvolvido em conjunto.

O espetáculo “Volta ao ponto. Um experimento” aborda como experimento a “angústia”, trata-se de do relato de histórias, cujo personagem segue um caminho, buscando o encontro de si mesmo e do amor perdido, revelando seus sentimentos e intimidades.

A peça é baseada na obra “Além do ponto” de Caio Fernando Abreu, e tendo a música “Volta” das cantoras potiguares Simona Talma e Khrystal, como uma segunda fonte de inspiração para compor o espetáculo.

A direção é coletiva, contando com a ajuda de outros profissionais da área. O elenco conta com José Neto, Ana Caroline, Cris Reliê e Rammiery Souza. 

                                                                                                                                (Foto: Raiane Calistrato)

Por: Makcion Müller

Fonte: Revista Catorze

Agenda Cultural

PETROBRAS apresenta: “A descoberta das Américas”, do original de Dario Fo Johan Padan A La Descoverta de Le Americhe. A direção é de Alessandra Vanucci, a atuação é de Julio Adrião. Esse espetáculo ficou entre os melhores espetáculos de 2005, segundo O GLOBO.

O espetáculo não é a história oficial, da descoberta das Américas, mas as aventuras de um malandro que, fugindo da Inquisição, entra no navio de Colombo sem conhecer o seu destino. O anti-herói sobrevive a um naufrágio, aprende a língua dos nativos e testemunha sua matança; é preso, escravizado e quase devorado por canibais, dos quais se salva por um golpe de sorte e muita artimanha. Venerado por supostamente ler as mensagens da lua, ele treina e guia os índios num exército de libertação que expulsa os espanhóis invasores.

Estará em cartaz na cidade de Mossoró no Teatro Municipal Dix-Huit Rosado nos dias de 29 e 30 de outubro, no horário das 20horas.

 

"Auto da Liberdade"

O espetáculo “Auto da Liberdade”, narra fatos marcantes na cidade de Mossoró, e histórias de pessoas destemidas; que lutaram por sua terra amada. Foi a 12º edição do evento, ele que integrou a agenda cultura da festa da liberdade, foi encenado do dia 17 a 29 de outubro.

 O espetáculo auto da liberdade é dividido em quatro atos, cada ato representa um grande episódio histórico mossoroense: O motim das mulheres, a resistência ao bando de lampião, o primeiro voto feminino na América Latina e a abolição da escravatura.

O espetáculo é baseado no livro Auto da Liberdade do poeta Crispiniano Neto, esse ano diferente das outras edições, que era realizado na estação das artes Elizeu Ventania, o espetáculo foi encenado no palco do Teatro Municipal Dix-Huit Rosado. O elenco contou com atores e bailarinos mossoroenses, e com o grupo  junino Arraia do Zé Matuto, a direção ficou por conta de João Marcelino.

                                                                                                      Por: Makcion Müller

 

                                                                                         

 

                                                                                             Fotos: Allan Dyego

Talento feminino

Arlette Pinheiro Esteves da Silva, nascida em 1929, perto do bairro de Cascadura, subúrbio do Rio, filha de dona de casa e de um operário. Iniciou sua carreira em 1950, quando ingressou no corpo de funcionários de uma rádio, onde fazia tele-novelas, seu primeiro contato com teatro foi com um grupo de teatro amador, formado por universitários da URFJ.

 Arlette adotou o nome artístico de Fernanda Montenegro, iniciou sua carreira no teatro, verdadeiramente, na peça “Alegres Canções nas Montanhas”, ao lado de Fernando Torres, que mais tarde casaram, da união nasceram a também atriz Fernanda Torres e o cenógrafo, programador visual e agora diretor de cinema, Cláudio Torres.

Na década de 50, Fernanda tem seu primeiro contato com a televisão, no cinema estreou em 1964, atuando no filme “A felicidade”, uma adaptação de Leon Hirzman, da obra de Nelson Rodrigues, outra atuação de destaque foi no filme “Eles não usam Blach Tei” (1980).

O teatro sempre foi sua grande paixão, começou a ganhar destaque no cenário nacional e internacional, em 1982 foi premiada pelo prêmio Moliére especial e de melhor atriz por sua atuação em “As Lagrimas Amargas de Petra Van Kant”. Fernanda não parou de ganhar premiações, durante a ditadura militar; junto a seu marido foram alvos por partes de grupos paramilitares.

 Em 1963 foi contratada pela TV Rio (TV Globo), atuando nas novelas “Pouco amor não é amor” e “A morta sem espelho”, ambas de Nelson Rodrigues, sua carreira na TV deslanchava, viveu muitos personagens e passou pela TV Tupi e TV Excelsior. 

Atuou em diversas produções cinematográficas, como no “Auto da Compadecida” vivendo Maria a mãe de Jesus. Em 1999, por sua atuação no filme “Central do Brasil” de Walter Salles, foi indicada ao Oscar de melhor atriz, rendendo também outras premiações. Atualmente Fernanda integra o elenco da trama das oito da rede globo “Passione”, onde vive a personagem Bete Gouveia.

Arlette Pinheiro Esteves da Silva (Fernanda Montenegro), a maior dama de todos os tempos do Teatro, Cinema e TV. 
                                                                                        

                      (Cena do filme Central do Brasil)

                                                                                 

Por: Makcion Müller.
Fonte: Site oficial de Fernanda Montenegro.
Fotos: Site oficial de Fernanda Montenegro.
Vídeo: You Tube.

Palco mossoroense

O Teatro Municipal Dix-Huit Rosado Maia é um teatro da cidade da cultura, Mossoró, no estado do Rio Grande do Norte. Fica na Avenida Rio Branco, fazendo parte do "Corredor Cultural de Mossoró"

Foi construído em 2003 pela prefeitura da cidade, num investimento de R$ 6 milhões,conjuntamente com a parceria da PETROBRAS. O Teatro Dix-Huit Rosado, trouxe mais entretenimento para a cidade. No corredor da cultura, ocupa a posição entre a Estação das Artes Elizeu Ventania e o Memorial da Resistência, na Av. Rio Branco. 

 O seu tipo de Palco é estilo Italiano, tem área contruida de 2.570 m², área coberta de 2.179 m², tem capacidade de 740 lugares (600 na platéia, 68 nos camarotes (1° andar), 64 nas galerias (2° andar) e 8 lugares para portadores de deficiências físicas. Os tipos de eventos são: Teatro dramático, teatro de comédias, recitais musicais, literários e dancistas, dança folclórica, baçé classico e contempoorâneio, conferências e assembléias.

                                                                                                                            (Fonte: Wikipedia)

Espetáculo: Estranho Casal

A versão brasileira da comédia , Estranho Casal, de Niel Simon, chega em Vitória-ES no teatro universitário – UFES, nos dias 29 e 30 de outubro.

A comédia, originalmente escrita pelo dramaturgo americano Niel Simon, possui tradução e adaptação assinadas pelo autor Gilberto Braga e direção de Selso Nunes. O elenco é formado por oito atores, entre eles Carmo Dalla Vechia e Edson Fieschi.

O espetáculo narra a história de dois amigos com personalidades distintas que passam a morar juntos. Após se separar da mulher,  Felix (Edson Fieschi) vai à casa de Oscar (Carmo Dalla Vechia), seu amigo também divorciado, em busca de um abrigo. O tranquilo convívio entre o dois companheiros, porém, acaba caindo na rotina, com desentendimentos iguais aos de um casal com crise.

Os atritos aconteçem por Félix é sistemático, fanático por limpeza e gosta de tudo regrado. Oscar, por sua vez, e desleixado, despreocupado e adora desfrutar de sua vida de solteiro. A diferença de personalidade causa diversas brigas hilárias que quase os levam a loucura. No elenco também estão, Bel Garcia, Susana Ribeiro, Fernando Neves, Marcelo Varzea, Marcos Ácher e Renato Wiemer.

O espetáculo tem duração de 95 minutos, e a faixa classificatoria é de 12 anos.

Talento na ponta do pé.

Ana Botafogo, primeira-bailarina do Teatro Municipal do Rio de Janeiro desde 1981, ano que ingressou na importante companhia de dança brasileira após ser aprovada num concurso público, é dona de uma carreira repleta de conquistas importantes.

Apesar de nunca ter imaginado que sua estrela brilharia tanto, Ana afirma que a dança sempre foi à coisa mais importante em sua vida. Sua seriedade e comprometimento com a profissão a levaram a superar todo o tipo de obstáculos. Com seu carisma, a bailarina contagia seu público e inspira jovens bailarinas do país inteiro quando enche o palco com sua dança e magia.

 

Ana Botafogo iniciou seus estudos de ballet clássico; ainda pequena em sua cidade natal, mas foi no exterior que ela complementou sua formação. Na Europa freqüentou a Academia Goubé na Sala Pleyel, em Paris (França), a Academia Internacional de Dança Rosella Hightower, em Cannes (França) e o Dance Center-Covent Garden, em Londres (Inglaterra).

Ao longo de sua carreira, Ana Botafogo já interpretou os papéis principais de todos as mais importantes obras do repertório da dança clássica. Destacam-se suas performances em produções completas como Coppélia, O Quebra Nozes, Giselle, Romeu e Julieta, Don Quixote, La Fille Mal Gardée, O Lago dos Cisnes, Floresta Amazônica, A Bela Adormecida, Zorba o Grego, A Megera Domada e Eugene Onegin. A bailarina também levou para diversas capitais brasileiras os espetáculos ''Ana Botafogo In Concert'' e ''Três Momentos do Amor''.

Mas suas sapatilhas conquistaram muito mais que calorosos aplausos ao redor do Brasil e do mundo. A bailarina foi presenteada pelo Governo dos Estados Unidos da América do Norte, por intermédio Comissão Fulbright e do Governo da Inglaterra, com bolsas de estudo para aperfeiçoamento da dança.

Entre os muitos títulos que recebeu do governo do Rio de Janeiro estão o de Embaixatriz da Cidade do Rio de Janeiro e o de Benemérito do Estado do Rio de Janeiro. O Ministro da Cultura da República Francesa nomeou-a em 1997 ''Chevalier Dans L'Ordre des Arts et des Lettres'' e em 1999, o Ministério da Cultura do Brasil outorgou-lhe o Troféu Mambembe referente ao ano de 1998, pelo reconhecimento ao conjunto do trabalho e divulgação da dança em todo o território nacional. Em dezembro de 2002 recebeu do Ministério da Cultura a Ordem do Mérito Cultural, na classe de Comendadora, por ter se distinguido por suas relevantes contribuições prestadas à cultura no país,e em agosto de 2004 recebeu a Medalha de Mérito Pedro Ernestro da Câmara Municipal do Rio de Janeiro.

Ana Botafogo é considerada, tanto pelo público como pela crítica, uma das mais importantes bailarinas brasileiras por sua técnica, versatilidade e arte.


       ( Apresentação de Ana Botafogo e Sandy Lima, no programa Criança Esperança.)

Por: Makcion Müller.
Fonte: Site oficial de Ana Botafogo.
Fotos: Site oficial de Ana Botafogo.
Fonte do vídeo: You Tube.                                                                                                                       

A arte em palavras

A dança é uma das três principais artes cênicas da Antiguidade, ao lado do teatro e da música. Caracteriza-se pelo uso do corpo seguindo movimentos previamente estabelecidos (coreografia) ou improvisados (dança livre).Na maior parte dos casos, a dança, com passos cadenciados é acompanhada ao som e compasso de música e envolve a expressão de sentimentos potenciados por ela.

                                                                                                           (Fonte: Wikipedia)

 

O teatro é uma forma de arte em que um ator ou conjunto de atores, interpreta uma história ou atividades para o público em um determinado lugar. Com o auxílio de dramaturgos ou de situações improvisadas, de diretores e técnicos, o espetáculo tem como objetivo apresentar uma situação e despertar sentimentos no público.

                                                                                                             (Fonte: Wikipedia)

 

                                                                 

 

O espetáculo já vai começar !

     Este blog é voltado exclusivamente para os segmentos cênicos de teatro e dança, tentarei mostrar esse mundo nos seus diversos cantos e recantos. Não demore venha logo, pois o espetáculo já esta começando, e sei que não vai querer perder nem um momento.

A platéia está lotada
alegres e felizes
luzes acesas, diretrizes...
cortinas estampadas
sempre escancaradas
a platéia enlouquecida
aplaudindo de pé, embevecida...
aplaudindo o tudo, a vida!

                          (Tânia Regina Cardoso)

Venha fazer parte dessa platéia, convido você a mergulhar nesse mundo fantástico.